La figura femminile scolpita in marmo bianco costituisce l’elemento dominante e strutturante dell’intero monumento. È rappresentata a grandezza quasi naturale, con il corpo piegato in avanti e il busto inclinato in un gesto di abbraccio e protezione. La postura è fortemente espressiva: il peso del corpo grava sul masso, come se la figura fosse parte integrante della roccia stessa.

Dal punto di vista iconografico, la donna non è un ritratto realistico, ma una figura allegorica riconducibile ai temi della Pietà, del Dolore o della Memoria. Il panneggio morbido, reso con grande attenzione alla continuità delle superfici, crea un contrasto con la materia scabra e non levigata del blocco marmoreo, accentuando la tensione tra umanità e natura, tra sentimento e materia.

L’atteggiamento raccolto e silenzioso della figura evita qualsiasi retorica monumentale: la sofferenza è interiorizzata, tradotta in un gesto lento e misurato, tipico della scultura funeraria simbolista dei primi decenni del Novecento. La figura femminile diventa così mediatrice tra il visitatore e la memoria del defunto. 

Un elemento di grande raffinatezza simbolica è il ramoscello che la figura femminile stringe nella mano e che si appoggia lungo il margine del rilievo. Il ramoscello, scolpito con attenzione naturalistica ma senza eccesso di dettaglio, assume un chiaro valore allusivo e simbolico.

Nella tradizione funeraria e iconografica, il ramoscello può essere letto come:

• segno di vita che continua oltre la morte,

• emblema di pace e riconciliazione,

• richiamo alla rinascita e alla speranza.

Il fatto che sia la figura femminile a reggerlo rafforza il significato di custodia della memoria: non è un attributo decorativo, ma un elemento narrativo che accompagna il gesto di protezione del ritratto. Il ramoscello crea inoltre una linea visiva diagonale che guida lo sguardo verso il volto di Alberti, legando simbolicamente natura, figura allegorica e identità del defunto.